5 secteurs d’activités

o La pratique amateure avec des ateliers et stages pour petits et grands en arts du cirque et percussions.

o L’action culturelle avec des formations orientées vers le développement de la scène émergente.

o Les actions incentive ou de team-building auprès de groupes d’adultes. Vecteurs de contacts et de valeurs solidaires, elles permettent de vivre une expérience collective hors de l’entreprise.

o La mise en place de projets de médiation autour du cirque et de la percussion. Ces pratiques, par leur dimension ludique et leur univers artistique, deviennent un médiateur privilégié pour développer son corps, son imaginaire… et devient un outil au service d’un projet ludique, éducatif ou thérapeutique.

o L’évènementiel (organisation de festivals, participation aux événements culturels de la région, actions en partenariat avec les acteurs de la vie culturelle… ).

3 axes forts

Habiter un lieu et son territoire

Implanté depuis 2001dans le paysage culturel de la côte d’Opale, «Manifest’action» se veut acteur de la transformation sociale de son territoire, utilisant le cirque ou la percussion africaine comme un moyen pour créer du lien social. Par ses actions menées avec de multiples partenaires, «manifest’action» favorise la mixité sociale et l’accès aux pratiques artistiques et culturelles de publics populaires et encourage la participation des habitants à la vie de leur quartier.

Accompagner et transmettre

L’association «Manifest’action» a été fondée pour accompagner l’apprentissage des arts du cirque : aujourd’hui elle met en place des programmes d’éducation artistique pour tous âges,  niveaux et expériences et des stages incentives en entreprise. Elle défend une pédagogie active et éthique où le cirque et la percussion africaine favorisent la prise d’initiative, l’autonomie et devient un outil de mixité et de socialisation.

Développer le mouvement artistique

L’association «Manifest’action» accompagne les jeunes et les adultes dans leur réalisation en offrant un cadre dans lequel ils pourront évoluer et créer. Elle permet de faire l’expérience du spectacle et de la rencontre avec le public. Elle favorise des ponts avec d’autres pratiques artistiques en procurant un espace de convivialité qui permet de faire cohabiter les différents artistes et intervenants.